Lynch, mais uma vez

"Mulholland Drive", de David Lynch (2001)

Connie Stevens - "Sixteen Reasons"

“Mulholland Drive” é o meu David Lynch favorito e talvez o filme mais surrealista da história do cinema (será?). Sim, eu sei que há aquele sonho desenhado pelo Dali em “Spellbound”, mas ele é apenas uma sequência nesse mesmo filme.

Bom, sequência por sequência a minha favorita de “Mulholland Drive” - e uma das minhas preferidas de todo o cinema que vi - é certamente a da “Llorona de Los Angeles” (“No Hay Banda!”), mas essa já por aqui foi em devido tempo exibida. Esta, agora, é apenas uma curiosidade nessa maior e enorme curiosidade que é o universo fantástico de Lynch, embora o modo como Naomi Watts (gosto muito de Naomi Watts, acrescento, talvez pelo seu ar de “girl next door” um pouco perversa) olha Justin Theroux vá ao encontro de todas as nossas fantasias (quase todas...).

O tema chama-se “Sixteen Reasons”, #3 no Billboard na interpretação de Connie Stevens em 1960, aquela era um pouco idiota entre o declínio do "rock and roll" original e o advento da “British Invasion”. Vale a pena ser vista (a sequência mas também a menina Watts), mas muito mais do que ambas o filme de Lynch na totalidade, agora que por aí anda de passagem no MOV (acho).

"No hay banda"!

"Mulholland Drive" - David Lynch (2001)

O “Gato Maltês” gosta muito de Lynch. É um axioma, pronto, uma boa razão para me poupar a explicações. Mas na obra de Lynch gosta especialmente de duas sequências em que a música assume um papel fundamental. Mas também o silêncio. Uma delas é aquela em que Dennis Hopper, no papel de Frank Booth em “Blue Velvet”, ouve ”In Dreams”, um original de Roy Orbison. Outra, especialmente esta, uma sequência de "Mulholland Drive", talvez o meu filme preferido de Lynch, com Naomi Watts e Laura Harring e que integra o Club Silencio e Rebekah del Rio interpretando “Crying” (“Lloranndo”), também um original de Orbison.

Mais do que o surrealismo presente tão frequentemente em Lynch, a sequência remete-nos para a atmosfera fantástica de “Twin Peaks”, para um certa “realista irrealidade”, se me permitem que traduza sem grandes preocupações de rigor o Lawrence Ferlinghetti de “Dada would have liked a day like this”... É, para mim, das cenas da história do cinema em que a música, a palavra, o silêncio (especialmente este) e o som ambiente melhor se conjugam, juntamente com um rigor de mise en scène (vejam o modo como se harmonizam as cores da roupa de Watts e Harring entre si e com as cores do teatro, mas também como o penteado e o loiro dos cabelos as aproximam, ajudando a criar um ambiente de cumplicidade que estabelece o contraste com o tom de distanciamento geral da sequência) e de montagem admiráveis, para construirem não o “real” mas propositadamente o fantástico, neste caso o do universo Lynchiano. Falta-lhe, aqui, o efeito écran grande e sala escura, como também faltará se o virem na TV já que o cinema para isso não foi feito. Mas não se pode ter tudo, e com Lynch já se tem muito. Mesmo assim, em formato reduzido.